Nem sempre temos controle total da luz em uma cena. Muitas vezes, somos obrigados a ajustar nossa técnica de filmagem à luz que nos é dada. Um cenário complicado é a luz de fundo. Hoje, vou mostrar a você como ser um campeão em lidar com situações complicadas com fotos em contraluz.
A luz de fundo é uma situação que pode realmente atordoar nossa câmera. Ambos os sistemas de medição e foco não são imunes aos desafios das configurações de luz de fundo. Com um pouco de técnica, podemos garantir que nossas habilidades fotográficas possam dominar o lado técnico das coisas.
Hoje, vou dar uma olhada em alguns dos desafios que você enfrentará ao fotografar retratos em contraluz. Embora o gerenciamento da luz de fundo possa ser um pouco complicado, o efeito que ela fornece às vezes pode criar fotos muito atraentes.
Tudo o que é necessário é o manuseio adequado do sistema de medição e a verificação de nossa abordagem. Vamos trabalhar para dominar as configurações necessárias para superar esses desafios e, em seguida, editar nossas fotos para obter a melhor aparência.
Por que luz de fundo?
Ao se aventurar neste tutorial, você pode estar se perguntando por que acho que gerenciar a luz de fundo é importante. Posso pensar em duas grandes razões para isso.
Às vezes, precisamos dominar a luz de fundo por necessidade. Nem sempre temos o luxo de manipular a luz ou a forma como o sujeito se posiciona em relação a ela. Existem situações que exigem dominar cenários iluminados para obter as fotos que precisamos.
Sem a técnica adequada, nossas fotos ficarão desfocadas e/ou terrivelmente expostas. Tenho clientes com expectativas e aprender a gerenciar a luz de fundo foi essencial para garantir que eu pudesse concluir vários trabalhos.
Acredite ou não, outro motivo para dominar a luz de fundo é porque ela cria fotos interessantes. Colocar a luz nas costas de um sujeito pode criar alguns destaques interessantes, especialmente ao redor de sua cabeça. Esses ângulos de destaque podem criar looks atraentes. Além disso, a aparência um tanto “desbotada” das fotos em contraluz parece estar se tornando cada vez mais popular.
Tirei esta foto em uma sessão de noivado recente e gosto da maneira como a luz na parte de trás do assunto molda a foto.
Os desafios
Serei o primeiro a admitir que tirar fotos em contraluz vem com um conjunto único de desafios. Minhas primeiras tentativas me deixaram desapontado, com fotos muito escuras, muito claras ou muito fora de foco. Vamos dar uma olhada em como podemos corrigir os dois principais fatores que desafiam nossa fotografia retroiluminada.
A medida
A medição é como nossa câmera avalia a quantidade de luz em uma cena. Isso nos ajuda a escolher as configurações que contribuem para a foto final. Uma boa medição nos dá fotos que são expostas do jeito que queremos.
Às vezes, o sistema de medição da nossa câmera fica um pouco confuso. Quando se trata de medição, a configuração padrão da câmera é levar em consideração a foto inteira. Uma das situações em que isso ocorre é quando as fotos são retroiluminadas.
Quando temos o sol ou outra fonte de luz brilhante atrás de um assunto, nossa câmera fica um pouco confusa. Tenho notado que muitas câmeras estão divididas entre medir o assunto escuro ou avaliar toda a luz na cena. Ele geralmente escolhe as configurações bem no meio e, portanto, subexpõe nosso assunto.
Aqui você pode ver os modos de medição em uma câmera Nikon. O modo de medição superior, “medição central ponderada” nos permite refinar a área que estamos olhando para uma área muito menor. O modo de medição padrão é o meio e considera toda a cena durante a medição.
Há duas maneiras pelas quais tentarei superar esse desafio. A primeira é alterar o modo de medição em que minha câmera está. A luz de fundo engana a medição quando nossa câmera leva em consideração toda a cena.
Por padrão, a maioria das câmeras mede a cena inteira. Eles estão levando em consideração a iluminação de toda a cena, quando tudo o que queremos medir é uma porção menor da foto. Podemos alternar para outros modos de medição que nos permitem reduzir a área que medimos.
É exatamente isso que queremos fazer: queremos que a câmera meça a parte da foto que importa. Quem se importa se o fundo é muito brilhante e sem brilho? Neste caso, estamos a pensar em retratos ou outros tipos de fotografia de pessoas.
Se mudarmos para um modo de medição como medição pontual e apontar a câmera para uma pequena parte da foto, é muito mais provável que a medição seja precisa. A parte retroiluminada da foto deve ser excluída para que possamos medir apenas o assunto.
Claro, isso apresenta uma certa quantidade de risco ou confusão se você está apenas começando. Mudei frequentemente meu modo de medição, apenas para depois esquecer de reverter minhas configurações. Certifique-se de retornar ao seu modo de medição normal assim que terminar de conquistar a luz de fundo.
Outra maneira de superar isso é usar a compensação de exposição. Com esta opção, podemos deixar a câmera em nosso modo de medição normal e “marcar” uma alteração na medição.
Quando tenho um assunto em contraluz, muitas vezes acho que minha Canon 5D Mark II subexpõe o assunto. Isso significa que a foto é mais escura do que eu quero. Se eu não quiser mudar meu modo de medição, provavelmente apenas discaria um pouco de compensação de exposição para passar pela medição.
Com base na minha experiência, costumo adicionar uma parada leve. Isso significa definir a compensação da exposição para +1,0. Isso geralmente coloca o assunto na situação de iluminação desejada.
Prestar muita atenção à sua medição é muito importante. Na era digital, podemos verificar instantaneamente nossos resultados e ajustá-los de acordo. Considere ajustar seu modo de medição ou use a compensação de exposição para ajudar o sistema de medição.
Foco
O foco é provavelmente o fator mais difícil de superar. Com a medição, simplesmente discamos a compensação de exposição ou lembramos de levar em consideração o efeito de luz de fundo. O foco apresenta um desafio técnico bastante sério ao qual precisamos prestar muita atenção.
Os sistemas de foco automático são desafiados pela luz de fundo. Freqüentemente minha câmera é focada para trás e simplesmente não coloca o assunto no plano focal. Este é um desafio difícil, e não tenho certeza se existe uma solução “curar tudo” para superá-lo.
Durante um casamento recente, confiei demais no meu sistema de foco automático para focar minha foto. A luz de fundo definitivamente jogou minha câmera para um loop.
Como sempre, aplique as mesmas técnicas de foco cuidadosas que você usa sempre que seu sistema de foco automático é desafiado. Eu costumo selecionar lentes que também me permitem substituir o foco manualmente. Isso significa que posso pegar o anel de foco na lente a qualquer momento e focar manualmente se a câmera não acertar por conta própria.
Se você estiver deixando a câmera escolher o ponto de foco automático, certifique-se de que o ponto esteja no alvo onde você deseja focar. Em retratos e fotografia de pessoas, é provável que seja o olho do sujeito. Certifico-me de que o sistema de foco automático está no meu assunto e, se não estiver, ajusto-o manualmente; é aqui que uma lente com cancelamento de foco é tão importante.
Olhe através do visor para se certificar de que o foco é como você deseja que ele apareça. Prestar muita atenção ao assunto garantirá que estamos focando corretamente e não deixando o sistema de foco automático ser enganado pela luz de fundo.
usar um capuz
Se você não quer a sensação de “flare” em sua foto, eu definitivamente recomendo usar um capuz. Isso certamente não vence a luz de fundo, mas pode salvá-lo de reflexos que podem arruinar uma foto. Às vezes, queremos um reflexo para o efeito, mas se queremos bloquear os raios de luz fortes que se espalham pela lente, um visor é uma ótima ideia.
Uma capa não consertará completamente um palco com luz de fundo, mas pode ajudar a evitar que a luz às vezes faça a foto piscar além do uso pretendido. Foto do usuário do Flickr Cheon Fong Liew
pós-produção
Retratos com luz de fundo geralmente precisam apenas de um pouco de polimento para garantir a melhor aparência. Quando você tem um pouco de reflexo de lente ou o sol atrás de seu assunto, você pode experimentar uma perda de contraste ou uma aparência um pouco “desbotada”. No meu estilo de fotografia, este é realmente um ótimo ponto de partida para fotografar na “câmara escura digital”.
Minha plataforma de edição de imagem preferida é o Adobe Lightroom, mas essas mesmas dicas funcionarão no Camera RAW no Adobe Photoshop, bem como em muitos outros conjuntos de edição de imagem.
Você se lembra da foto de antes? Aqui está o meu ponto de partida. Como você pode ver, vai demorar um pouco de ajustes para acertar.
Este é o meu ponto de partida básico. Você verá aqui que temos um assunto retroiluminado com um pouco de reflexo, e isso leva a um estilo de foto desbotado. Também está um pouco subexposta, o que vou corrigir daqui a pouco. Novamente, isso é realmente muito atraente aos meus olhos e é um estilo popular, e pode ser aperfeiçoado com um pouco de magia de edição.
Com apenas alguns controles deslizantes, podemos realmente restaurar o potencial desta imagem. A primeira coisa que acrescento é “Negros”. Quando eu empurro este controle deslizante para cima, ele restaura os níveis de preto da foto.
Nesta foto, ajustei o nível de preto e a exposição.
Em seguida, vou adicionar algum contraste à foto. É uma limitação básica de uma lente perder algum contraste quando há reflexos ou luz de fundo nas fotos, portanto, adicionar contraste é uma maneira de superar isso na pós-produção.
O produto acabado, acrescentando um pouco de contraste ao sabor.
Conclusão
Medo da luz de fundo? Não te preocupes. Gaste um pouco mais de tempo prestando atenção em medir e verificar sua abordagem e você estará no caminho para obter resultados muito melhores. Com algumas técnicas de pós-produção, você pode atualizar seus retratos em contraluz e criar imagens exclusivas.
