Fotos de baixo ângulo nos dão uma visão completamente diferente do mundo.
Passamos a maior parte de nossas vidas bem acima do nível do solo: quando somos adolescentes, raramente nos encontramos rastejando no chão. No entanto, existe um mundo completamente diferente lá embaixo, uma perspectiva alternativa que oferece uma experiência reveladora e até chocante.
Então, quando bem feito, a fotografia de baixo ângulo pode criar fotos realmente incríveis. Com um pouco de mágica de composição de baixo ângulo, você pode mostrar uma cena chata e cotidiana sob uma nova luz.
Mas como você pode capturar belas imagens? Neste artigo, compartilho minhas sete principais dicas para resultados incríveis, começando com:
1. Use a tela LCD traseira
Ao tirar fotos de baixo ângulo, é importante começar reconhecendo que você não conseguirá olhar pelo visor na maior parte do tempo. (Muitas das melhores fotos são capturadas tão perto do chão que apenas o menor dos sapos pode dar uma espiada!)
Em vez disso, você precisará compor por meio da tela LCD traseira da câmera. Se possível, use uma câmera com tela totalmente articulada ou inclinável; Dessa forma, você pode enquadrar cada foto sem descer fisicamente ao nível da câmera. (Se você leva a sério a fotografia de baixo ângulo, ou seja, se planeja fazê-la regularmente e Não tiver uma tela inclinável, considere comprar uma câmera que tenha. Esse recurso faz muita diferença!)
Fotografar sem uma tela LCD inclinável é difícil, mas não impossível. Você precisará trabalhar parcialmente pelo toque, mas também pode fazer o possível para descer fisicamente e fazer um enquadramento aproximado da tela, mesmo que não consiga obter um ângulo de visão perfeito.
2. Use uma lente mais ampla
lentes grande angular facilidade distorção de perspectiva, o que faz com que as cenas pareçam maiores (em vez de compactadas). E esse efeito fica incrível na maioria das fotografias de baixo ângulo, em parte porque enfatiza especificamente o efeito de baixo ângulo. Sim, você pode capturar fotos de baixo ângulo com um telefotomas a perspectiva descendente será menos óbvia e você perderá a sensação de que a cena está se afastando do observador à distância.
Aqui está um exemplo de uma foto tirada com uma lente grande angular:
Então, quão largo é largo o suficiente? Se você estiver usando um câmera APS-C, uma lente na faixa de 10-22 mm funcionará muito bem, embora você também possa obter ótimos resultados com uma lente de kit de 18-55 mm ou 16-50 mm. Se você estiver usando uma câmera full-frame, uma lente de 24 mm é uma boa escolha, mas para um efeito ainda mais extremo, tente usar um zoom de 16-35 mm ou até mesmo uma opção de 12-24 mm.
3. Mantenha uma grande profundidade de campo
Quase por definição, uma foto de ângulo baixo terá elementos em primeiro plano próximo e fundo distante, e as melhores fotos tendem a manter todos desses objetos em foco nítido. Em outras palavras, é importante que você maximize o profundidade de campo em suas fotos para tornar os objetos de primeiro e segundo planos nítidos e detalhados.
Uma maneira de aumentar a profundidade de campo é se afastar do objeto em primeiro plano, mas isso geralmente sai pela culatra, pois destrói o incrível efeito de ângulo baixo. Portanto, você precisará reduzir seu abertura da lente.
Tecnicamente, você pode apenas aumentar a abertura para f/22 (ou o que sua lente permitir), mas isso pode diminuir a nitidez devido a algo chamado difração. A melhor jogada é reduzir a abertura o quanto for necessário; f/8 é um bom ponto de partida e embora você possa parar até f/11 ou mesmo f/16, tome cuidado com a difração. Aberturas ultrafinas, como f/16, também têm outra desvantagem: exigem uma abertura lenta. velocidades do obturador para manter as imagens bem expostas, dificultando a filmagem manual.
Minha recomendação? Comece com f/8 e veja no que dá. Mesmo que as fotos não sejam perfeitamente nítidas da frente para trás, desde que os objetos do primeiro plano e do fundo estejam relativamente claros, você ainda obterá uma foto utilizável. A imagem a seguir não é perfeitamente nítida, mas a profundidade de campo é profunda o suficiente para que a composição funcione bem:
4. Certifique-se de que sua câmera esteja nivelada
Sempre que você colocar sua câmera perto do chão, não apenas componha e libere imediatamente o obturador. Em vez disso, reserve um segundo extra para garantir que suas linhas horizontais estejam perfeitamente retas.
Um horizonte torto é uma das maneiras mais fáceis de diferenciar iniciantes de profissionais, então acredite em mim quando digo que um quadro inclinado deve ser evitado a todo custo.
Agora, é verdade que você pode endireitar um horizonte torto em praticamente qualquer programa de edição. Mas o processo de endireitamento cortará sua imagem, o que significa que você perderá informações nas bordas. Isso nem sempre é um problema, mas pode ser, por isso é melhor ir bem no campo.
Algumas câmeras sem espelho realmente oferecem níveis eletrônicos, mas se isso não for uma opção, você sempre pode comprar um pequeno nível de bolha que é montado na sapata da câmera e torna o nivelamento um processo rápido e indolor.
5. Cuidado com o céu soprado
Porque fotos de baixo ângulo são, bem, baixoEles geralmente incluem uma parte do céu no quadro, assim:
Afinal, para capturar a foto, você está apontando sua câmera Acima Desde abaixo.
Incluir o céu não é necessariamente uma coisa ruim (e pode melhorar suas fotos adicionando interesse ou criando silhuetas legais em primeiro plano). Mas se você não tomar cuidado, acabará com um céu branco e sem características, que muitas vezes não parece tão bom.
Você vê, os céus são geralmente muito mais claros do que os close-ups, e porque cada câmera tem um faixa dinâmicamuitas vezes é difícil incluir detalhes em todo o quadro: primeiro plano escuro e céu brilhante. Como muitas fotos de ângulo baixo incluem mais primeiro plano do que o céu, sua câmera geralmente expor para o primeiro plano e deixe o céu branco brilhante.
Felizmente, existem algumas técnicas que você pode usar para lidar com esse problema:
- Você pode escolher seus valores de exposição com muito cuidado para obter um equilíbrio perfeito entre o primeiro plano e o céu. Contanto que o alcance dinâmico de sua câmera seja grande o suficiente e você escolha seus valores de exposição com cuidado, você pode preservar os detalhes tanto no céu quanto no primeiro plano.
- você pode atirar em vários quadros entre parênteses, em seguida, misture os arquivos em um programa de edição. Esse processo é demorado e funciona melhor se você fotografar com um tripé, mas também pode manter a consistência do enquadramento colocando a câmera no chão.
- Você pode aceitar os limites da cena. Em outras palavras, escolha entre queimar o primeiro plano ou desviar do fundo e seguir em frente. Se o céu estiver muito interessante, subexponha para manter os detalhes das nuvens. Se o primeiro plano for incrível, desvie e aceite que o céu vai explodir.
Independentemente da abordagem escolhida, preste atenção especial ao céu. Um céu bem renderizado pode ser a diferença entre uma ótima foto e uma suave!
6. Inclua um tema claro
Embora uma perspectiva de ângulo baixo seja muito poderosa, uma tomada baseada apenas no ângulo não impressionará realmente o espectador. É importante incluir um ponto de foco de composição em cada imagem; Dessa forma, o espectador sabe onde procurar!
Lembre-se de que seu ponto de foco pode ser qualquer coisa: uma pedra, uma maçã, um pássaro ou uma pessoa. Você não precisa incluir um tema principal belíssimo ou especialmente interessante. Contanto que você tenha algo para chamar a atenção do espectador, sua foto pode funcionar.
Lembre-se de que uma perspectiva baixa geralmente faz com que pequenos objetos pareçam enormes, como se estivessem pairando sobre a câmera. Essa pode ser uma ótima forma de impressionar o espectador e fazê-lo se sentir um bichinho cercado de gigantes.
Um conselho: certifique-se de posicionar o assunto com cuidado no quadro. Se a área de interesse principal estiver bem no meio da tomada, a composição pode parecer um pouco estática. Considere usar o regra dos terços para adicionar um pouco de pizzazz!
7. Fotografe, reveja e repita
É aqui que o processo fotográfico digital pode ser de grande ajuda. Embora eu não goste de revisar cada foto na tela LCD da câmera, nunca foi tão fácil aprender rapidamente com os erros. Aproveite esta tecnologia!
Assim que tirar algumas fotos, olhe para a parte de trás de sua câmera e veja o que você pensa. Como é a exposição? A composição? A nitidez? A iluminação? Considere o que você pode mudar para melhorar a imagem e fotografe novamente até que a imagem desejada seja capturada. Com o tempo, você melhorará a precisão de todas as variáveis fotográficas para poder tirar todas as fotos desde o início, mas quando você for um iniciante, o recurso de reprodução de sua câmera será inestimável.
Refotografar repetidamente um assunto resultará em algumas imagens duplicadas, então você terá que trabalhar na organização de suas fotos. Ao chegar em casa, certifique-se de selecionar as melhores fotos e separá-las das demais. (Você pode deletar todas as fotos com falha, se quiser, embora tenha que ter muito cuidado – sempre há uma chance de você mudar de ideia sobre uma ou duas fotos depois!)
Você também deve gastar tempo revisando suas melhores imagens para entender exatamente o que as tornou tão boas. Graças a essa análise cuidadosa, você se tornará cada vez melhor na identificação de oportunidades de fotos em ângulos baixos.
Fotografia de ângulo baixo: palavras finais
Agora que você terminou este artigo, você sabe como capturar fotos impressionantes de uma perspectiva baixa.
Então saia com sua câmera, mergulhe na terra e veja o que você pode criar. Fotografe pessoas, animais, árvores, flores, edifícios, cenas de rua e muito mais. Vai ser muito divertido, garanto!
Agora eu venho até você:
Quais assuntos de baixo ângulo você planeja fotografar? Você tem alguma dica que perdemos? Compartilhe seus pensamentos nos comentários abaixo!
