A fotografia de moda está em toda parte. Você verá centenas de imagens por dia de homens e mulheres elegantemente (ou casualmente) vestidos, mostrando roupas, acessórios e calçados.
A fotografia de moda se tornou uma grande parte do mundo da arte.
É uma das maiores e mais lucrativas áreas de fotografia. Seja em Nova York, Paris ou Londres, as principais casas e revistas de moda procuram fotógrafos de moda.
O que é fotografia de moda?
O mundo da fotografia de moda é acelerado. Ele se concentra em retratos, poses, iluminação extensa, belos locais e roupas.
Este gênero está evoluindo e mudando à medida que muitos fotógrafos encontram sua própria estética.
Você pode ter ouvido falar de Mario Testino, Jurgen Teller, Nick Knight ou Helmut Newton. Mas existem milhares de fotógrafos tentando fazer seu nome.
Como na maioria das áreas, você precisa de tempo e paciência para aprender. Se você estiver interessado em aprender tudo sobre fotografia de moda, de equipamentos a poses e pós-processamento, continue lendo este guia.
Equipamento de câmera para fotografia de moda
O equipamento fotográfico na fotografia de moda é importante. Mas tudo depende do que você está fazendo com as imagens finais. Eles têm objetivos editoriais?
Eles serão explodidos e exibidos nas laterais dos edifícios? Ou o único objetivo é aparecer nas redes sociais para o mundo online?
Todas essas perguntas influenciam as necessidades de sua equipe. Se você leva a fotografia de moda a sério, estará procurando câmeras full-frame ou médio formato de alta resolução.
Como escolher a câmera perfeita para fotografia de moda
Como a maioria das áreas da fotografia, não existe uma câmera perfeita. Pode haver uma câmera perfeita para você.
E pode haver uma câmera perfeita para o tipo de fotografia de moda que você gostaria de fazer.
Nesse gênero diverso, iluminação, roupas, cabelo e maquiagem podem ser mais importantes do que a própria câmera. Este artigo lista as melhores opções de DSLR.
Existem outros tipos de câmeras que muitos fotógrafos profissionais usam, como câmeras de formato grande ou médio. Alguns fotógrafos de moda se limitam a fazer filmes.
No final do dia, a escolha da câmera depende do tipo de foto de moda que você tira.
12 dicas para fotografia de moda com um smartphone
Muitas pessoas acham que não têm o equipamento certo. É fácil esquecer que, no final do dia, uma câmera é uma câmera.
Quando se trata de fotografia de moda, iluminação, cabelo / maquiagem e pós-processamento contribuem para a imagem final.
Esteja você fotografando com uma câmera de $ 600 ou $ 6000, ainda são necessários muitos outros fatores.
Fotografar com um smartphone hoje também é uma opção. Isso permitirá que você fotografe em um estúdio ou saia de casa.
Alguns dos smartphones mais recentes possuem câmeras excepcionais. Isso significa que você não precisa comprar mais, a menos que queira. Você pode até fazer retoques no seu telefone.
Leia nosso artigo sobre fotografia de moda com smartphones.
Kit de ferramentas para fotógrafos de moda
Além do equipamento da câmera e das lentes, há outras coisas de que você precisa. Provavelmente, você não está apenas filmando no estúdio.
Desfiles de moda seriam escolhas óbvias de onde mais filmar. Esta é uma área em que um monopé é útil. Isso é ótimo se você não tiver espaço para um tripé.
Difusores e flashes externos também são essenciais para a fotografia de moda. Além disso, o uso de uma alça de bateria seria útil.
Confira este artigo para saber mais sobre o conjunto de ferramentas de que você precisa como fotógrafo de moda.
A melhor escolha em lentes para fotografia de moda
Lente principal de 35 mm ou 50 mm ou ambas?
Muitas pessoas confiam em suas lentes de 50 mm. Mas e quanto a 35mm? Esta continua a ser uma escolha popular para fotógrafos de moda e de rua.
Provavelmente porque lhe dá uma boa distância de trabalho. Permite que você se aproxime, mas não tão perto que o objeto fique ansioso.
35mm significa que pode caber em um estúdio também, já que a maioria são quartos extras convertidos. Perfeito para espaços pequenos e apertados onde você não pode recuar.
A lente 35mm tende a ser um pouco mais cara do que uma lente 50mm. Isso se deve em parte à complexa mecânica do interior da lente.
Dê uma olhada neste artigo para saber mais sobre se você deve escolher uma lente principal de 35 mm ou 50 mm para sua fotografia de moda.
Lentes Prime vs Zoom (de qual você precisa?)
O velho argumento de lentes primárias versus lentes zoom. Não existe uma resposta simples. Ambos oferecem algo um pouco diferente.
Comparar uma lente principal de 85 mm com uma lente de zoom 70-100 é semelhante apenas na maneira em que ambas disparam a uma distância focal de 85 mm.
No entanto, a lente principal de 85 mm será mais nítida e fornecerá um f / stop mais rápido e maior, como f / 1.4.
O zoom, embora versátil, é menos provável que tenha uma abertura tão grande. Ou se você tiver um, é mais caro.
A qualidade ao fotografar a 85 mm também pode não ser tão nítida. Observe que, para fotografia de estúdio, nem sempre é necessário ter uma lente com uma abertura super ampla.
Dê uma olhada em nosso artigo para ver por que recomendamos ambos, se você puder pagar.
Quais lentes eu preciso? (De olho de peixe a supertelefoto)
Este extenso guia mostra todas as diferentes lentes que você pode usar para fotografia de moda.
Cada lente dará às suas imagens um aspecto diferente e único. Então vá lá e experimente.
Escolha das configurações certas de câmera para retratos de moda
Não há configurações de câmera mágicas que podem tirar a foto perfeita para você. Felizmente, você pode configurar sua câmera para encontrá-lo pelo menos na metade do caminho.
A principal coisa que você deve fazer (e continuar a fazê-lo sempre) é sempre fotografar em RAW. Esta loja tem mais dados de foto na imagem e dá a você mais “play” no pós-processamento.
Se você usar o modo manual em RAW, é melhor subexpor do que superexpor. Você pode corrigi-lo mais tarde no pós-processamento.
O equilíbrio de branco é muito importante. Isso é obrigatório antes do show começar, não quando o show está em pleno andamento.
Seja um explorador e certifique-se de estar preparado. Leia nosso artigo para obter as melhores configurações de câmera para retratos de moda.
Iluminação de fotografia de moda
A iluminação é uma das áreas mais importantes a se considerar na fotografia de moda. Esteja você usando um espaço de estúdio ou fotografando em luz natural, você precisará dominar as condições.
Até mesmo usar uma configuração simples com um Speedlite requer preparação e prática.
O melhor equipamento de iluminação para começar
Existem muitos sistemas de iluminação diferentes disponíveis. Unidades grandes e poderosas, como luzes estroboscópicas, seriam usadas em um estúdio e fixadas na parede.
As versões menores, conhecidas como Speedlites, são portáteis e funcionam com pilhas AA. Este artigo abrangente fornece todas as informações de que você precisa para começar.
Termos de iluminação de retratos – um glossário conciso
Os termos de iluminação podem ser imprecisos se você estiver ajudando um fotógrafo de moda. Conhecê-los é essencial.
Este guia detalhado permitirá que você saiba o que é uma luz de fundo. Também lhe dirá a diferença entre um salto e um refletor.
Talvez você precise usar alguns géis para colorir ou borrar a luz.
Iluminação de alta definição, iluminação em loop e luz indireta também são coisas diferentes. Confira nosso artigo para descobrir todos eles.
Padrões e dicas de iluminação de retratos indispensáveis
Esta é a parte divertida da fotografia de moda e a que mais exige trabalho e pesquisa.
Este guia está aqui para ajudá-lo a entender quais luzes terão qual efeito em seu assunto.
Algumas fotos se iluminam de forma simples. Outros podem ter até 6 luzes diferentes para iluminar o fundo, o cabelo, o rosto etc.
Eles sempre começam com uma luz e passam por várias configurações de iluminação, testando o efeito na hora. Às vezes, menos luz externa é mais.
Como usar um refletor de fotografia para uma iluminação perfeita
Os refletores são uma maneira fácil e econômica de adicionar mais luz às suas fotos de retrato.
São objetos baratos, leves e fáceis de usar. Não são necessárias baterias, o que significa que podem ir a qualquer lugar.
Existem muitos tipos diferentes que você pode comprar. A maioria virá com estilos mistos, como ouro, prata e fuzzy. Todos eles têm um efeito diferente na luz adicionada que atinge o assunto.
Leia este artigo sobre como usar um refletor fotográfico para aprimorar suas imagens.
Como tirar fotos de moda
Tirar fotos de moda pode ser um desafio. Há muita pesquisa envolvida em encontrar a pessoa certa para fotografar e posar para a modelo.
Quando chegar o dia, você precisará organizar a equipe (se houver). Fique de bom humor enquanto gerencia a modelo e sua personalidade por horas.
É exaustivo, mental e fisicamente exaustivo. Em seguida, vem a edição que pode ser demorada.
No entanto, o seu trabalho árduo valerá a pena e você ficará feliz com os resultados e o dinheiro que ganhou.
Guia de 7 etapas para começar na fotografia de moda e modelo
Apareça e atire. Estas são as palavras-chave desta indústria. Aqueles que colocam o esforço e o tempo em prática e pesquisa terão sucesso.
O mais importante é tirar boas fotos. Para chegar lá, você deve dominar esse ambiente de trabalho de alta pressão.
Conheça e discuta ideias com agências que gerenciam os modelos. Para se inspirar, entenda como uma sessão de fotos de moda funciona em sua totalidade, tente ajudar. Confira revistas de moda e o trabalho de fotógrafos de moda famosos para mais ideias.
Leia nosso artigo para obter mais ideias sobre como começar na fotografia de moda e modelo.
Explicação de diferentes tipos de fotografia de moda
Alguns podem ver a fotografia de moda e glamour como o mesmo gênero. Na realidade, a fotografia de moda trata de vender um estilo de vida, enquanto a fotografia de glamour trata de vender o modelo.
Se as fotos mostram uma garota seminua parecendo provocante, provavelmente não são fotos de moda.
Os três estilos de fotografia de moda dos quais você pode acabar fazendo parte são catálogo, editorial ou alta costura. A fotografia de moda por catálogo é mais uma imagem informativa.
Os figurinos são focados, o ambiente é muito moderado e tudo é limpo e simples.
A fotografia editorial de moda olha para a modelo em um ambiente que não é um estúdio. Olhe para um estilo de vida, onde estilo é tudo.
A fotografia de alta costura é onde se gasta mais dinheiro.
Podem ser produções muito grandes, onde os figurinos podem ser fantasia com todo o foco em uma imagem poderosa.
Confira este artigo para saber mais sobre os diferentes tipos de fotografia de moda.
Encontrar e trabalhar com modelos de fotos para obter melhores resultados
Trabalhar com modelos pode ser um pouco opressor no início. Fotografia de moda é um pouco diferente de retratos. Aqui você tem que contar uma história.
Essas imagens fluem mantendo o mesmo clima em ambientes e atmosferas semelhantes.
Dê um bom feedback e mostre seu trabalho para a modelo. Isso ajudará na confiança deles mais do que apenas dizer que estão indo muito bem.
Você também deve fazer isso, mesmo que não seja muito adequado para você. Seja respeitoso e nunca toque na modelo sem permissão.
Não complique muito as coisas, mantenha um bom relacionamento e tudo ficará bem. Saiba mais sobre como encontrar e trabalhar com modelos.
10 dicas de composição para a melhor fotografia de moda
A composição é muito importante em qualquer estilo ou gênero fotográfico. Pode ser a salvação para qualquer uma de suas sessões.
Eles permitem que os assuntos e configurações pareçam mais interessantes e profissionais em comparação com uma imagem tirada aleatoriamente.
A fotografia de moda não é diferente. Usamos composição para realçar o assunto e orientar o foco do espectador.
Leia nosso artigo aqui para dicas e ideias sobre como compor suas imagens de fotografia de moda.
9 melhores dicas para filmar um desfile de moda
Fotografar um desfile de moda pode ser uma das tarefas mais emocionantes. Não se deixe levar pela agitação de tudo isso, você está lá para trabalhar.
Certifique-se de estar preparado. Observe os arredores, qual é a temperatura da luz e como ela incide na área.
Obtenha um bom equilíbrio de branco e tenha sua câmera pronta para usar. Conecte-se o máximo que puder, portanto, tenha muitos cartões de visita ou informações em mãos.
Uma vez que os modelos estarão caminhando, você precisa congelá-los. Isso é melhor feito com altas velocidades do obturador.
Não há movimento aqui, a menos que você tenha tudo de que precisa e sinta um pouco de impulso criativo.
Leia mais em nosso artigo para obter os melhores conselhos, que permitirão que você grave o programa com confiança.
Como fazer um lookbook de moda profissional (dentro do orçamento!)
Lookbook é um termo que você ouvirá de vez em quando como fotógrafo de moda. Eles podem já ter pedido para você atirar em um.
Como você trabalha com clientes pequenos e independentes, o orçamento para esses projetos pode ser muito apertado. Outros podem não ter orçamento algum.
Temos todos os conselhos de que você precisa para criar um lookbook profissional dentro do orçamento. Você só precisa de algum tempo, criatividade e nosso artigo.
Como posar para fotografia de moda
Posar um modelo pode ser complicado, especialmente se você está apenas começando. Eles estão olhando para você em busca de orientação.
É para onde você deve conduzi-los com confiança e autoconfiança. Comunique-se com eles o máximo que puder, sem exagerar.
Faça sua pesquisa e use revistas e quadros de humor para se inspirar, para que você tenha uma ideia clara do que deseja naquele dia.
Veja o trabalho de fotógrafos famosos como Helmut Newton. Use poses tradicionais de pinturas e estátuas.
Comunique-se com a equipe e a modelo com antecedência para que também tenham tempo de se preparar.
12 dicas para obter as melhores poses de modelo para fotografia de moda
Vai ser preciso muita pesquisa (sim, eu disse de novo) para descobrir o que você quer mostrar com suas imagens.
Existe um humor ou sentimento que você gostaria de retratar? Bem, as poses devem se ajustar a essas atmosferas.
As mãos são uma área interessante de trabalhar, pois podem fazer qualquer coisa, em qualquer lugar.
A ideia é que eles fiquem relaxados, ligeiramente dobrados nas juntas e os dedos ligeiramente separados.
O queixo é uma das áreas mais importantes a se considerar. Para as mulheres, e especialmente para os homens, uma mandíbula clara e definida é uma obrigação na moda e na fotografia de retratos.
Você não quer adicionar peso extra ao modelo ou fazer algo sem atrativos para distrair o visualizador.
Mova a testa para fora e para baixo, de modo que a linha da mandíbula salte apenas o suficiente para criar uma linha mais forte.
Este longo artigo fornece ideias que ajudarão a sua fotografia de moda a brilhar.
30 melhores poses femininas para retratos
Existem poses que enfatizam as curvas femininas e destacam as melhores partes do corpo da sua modelo. Por exemplo, quando seu modelo está encostado em uma parede, você cria uma postura relaxada, mas eficaz.
Ou você pode pedir a ela para olhar por cima do ombro, o que cria uma pose misteriosa, mas atraente. Colocar a mão no quadril fará com que sua modelo pareça confiante e entregue a mensagem: as garotas comandam o mundo!
Leia nosso artigo para o resto das melhores poses femininas que você pode escolher para retratos e fotografia de moda.
Guia de um fotógrafo para as melhores poses masculinas
Há uma grande diferença entre posar para homens e mulheres. Quando você fotografa modelos masculinos, muitas vezes deseja enfatizar sua masculinidade.
Um homem precisa parecer forte, alto e em forma. Você não quer destacar curvas como faz com os modelos femininos. Em vez disso, você deseja enfatizar ângulos e poder.
Você deseja destacar a linha da mandíbula para enfatizar a masculinidade. Você também pode pedir à sua modelo para apertar os olhos para torná-la mais misteriosa e atraente.
Confira nosso guia para saber mais sobre as melhores poses masculinas.
O guia do fotógrafo para poses manuais
Posar as mãos é uma das partes mais difíceis da fotografia de moda. Modelos profissionais e confiantes sabem onde colocar as mãos para ficarem incríveis.
No entanto, uma modelo que é menos confiante ou menos experiente muitas vezes tem dificuldade em abaixar as mãos. É quando você deve direcioná-los para fazer a imagem parecer boa.
Você pode pedir a ele para colocar delicadamente a mão no rosto. Evite posturas em que as mãos são pressionadas contra o corpo e fazem com que as partes do corpo pareçam moles.
Você pode posicionar as mãos do modelo para destacar partes atraentes do corpo. Saiba mais sobre como posicionar as mãos aqui.
Modelos de fotografia de moda
No início de sua carreira na fotografia de moda, muitas vezes você tem que procurar modelos. Você precisa criar um portfólio e ter modelos posando para você.
8 dicas para escolher o modelo certo de fotografia de moda
Você pode ter todo o seu equipamento de câmera e ter uma configuração de estúdio. Mas como você encontra esse modelo perfeito? Cada pessoa tem uma estética e um estilo diferentes, então o elenco é muito importante.
Ao olhar para os portfólios de modelos potenciais, olhe para seus trabalhos anteriores. Isso dirá se eles têm uma variedade de estilos e estilos.
Um modelo versátil permite vários looks e ambientes. Eles oferecem muito mais do que um modelo que tem apenas um visual ou estilo em seu portfólio.
Procurar um modelo inspirado no seu conceito seria muito benéfico. Talvez eles tenham filmado algo semelhante, então eles sabem o que você está procurando e podem posar de acordo.
Eles podem até trazer ideias para a mesa. Há algumas coisas a se ter em mente ao trabalhar com modelos.
Leia nosso artigo para dicas sobre como escolher o modelo certo de fotografia de moda.
Melhores maneiras de obter modelos para o trabalho TFP
Para construir seu portfólio de fotografia de moda, você pode começar fazendo um trabalho de TFP. TFP significa Tempo de impressão ou Tempo de portfólio. Você e a modelo estão trabalhando para melhorar o seu portfólio.
O trabalho TFP é uma ótima solução quando você não tem clientes pagando para tirar fotos. Também é uma ótima oportunidade para aprender a trabalhar com uma modelo.
Além disso, você pode usá-lo como uma oportunidade de networking, o que pode levar à sua primeira missão. Confira este artigo sobre as melhores maneiras de fazer com que os modelos para o TFP funcionem.
Tudo que você precisa saber antes de usar o Model Mayhem
Model Mayhem é um site onde você pode “comprar” todos os tipos de talentos para sessões de fotos. Você pode pesquisar modelos, fotógrafos, maquiadores, cabeleireiros, estilistas, etc.
Existem muitos sites semelhantes, como One Model Place, Model Management e Portbox. No entanto, o Model Mayhem tem um grande número de usuários e a maioria de seus recursos são gratuitos.
Leia nosso guia e aprenda tudo que você precisa saber antes de usar o Model Mayhem.
Inspiração
Todo fotógrafo precisa de inspiração e novas ideias. Na fotografia de moda, você pode pesquisar ideias em revistas de moda e no trabalho de outros fotógrafos.
Você também pode conferir as plataformas de mídia social de marcas e modelos de moda e ler blogs de moda para as tendências mais atualizadas da fotografia.
30 imagens impressionantes de fotografia de moda para inspirar você
Encontrar novas ideias é um dos maiores desafios da fotografia de moda. É uma boa ideia navegar em revistas e verificar blogs de moda com frequência em busca de inspiração.
Coletamos 30 imagens de moda deslumbrantes para ajudá-lo com um brainstorming criativo. Você encontrará várias fotografias em nossa lista. Cobrimos tudo, desde imagens icônicas a uploads do Instagram.
21 fotógrafos de moda famosos que você deve conhecer
A fotografia de moda é um campo vibrante. É aquele que cobre todos os tipos de estilos, técnicas, estilos e configurações.
Para o ajudar na sua procura de uma ideia de moda interessante e impressionante, reunimos uma lista dos 21 fotógrafos de moda mais famosos.
Você pode obter muita inspiração e ideias com nosso artigo, então o que está esperando?
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10 dicas para uma fotografia de moda mais artística
Sua fotografia de moda não pode se limitar a técnicas e poses tradicionais. Se não, tente ser mais artístico e criativo.
Em nosso artigo, examinamos dez das melhores dicas sobre como adicionar esse estilo às suas sessões.
Por exemplo, você pode alterar a perspectiva ou o ângulo em que atira. Dessa forma, você pode ajudar a tornar a imagem resultante mais interessante. De uma chance.
Para todas as outras dicas, leia nosso artigo aqui.
Fotos de fotografia
10 dicas de edição de fotos para um fluxo de trabalho mais rápido
Ter um bom fluxo de trabalho é uma prioridade. Depois de tirar suas fotos em RAW, os arquivos precisam ser tirados do cartão CF ou SD e importados para o seu laptop ou computador.
Traga-os diretamente para a sua área de trabalho sem usar nenhum programa como o Photos ou qualquer outro programa. Crie pastas identificáveis para melhor organização de arquivos.
Copie as imagens assim que tiver a chance para um disco rígido externo. Leve as imagens originais para o Adobe Lightroom ou Bridge para revisar as imagens.
No Lightroom, você pode até criar uma folha de contato para exibir uma seleção de imagens em uma página.
Confira este artigo para etapas detalhadas e dicas para um fluxo de trabalho de edição mais rápido.
Dicas de retoque de última geração para fotografia comercial de moda
O retoque é uma parte fundamental da fotografia comercial de moda. O trabalho de edição pode fazer ou quebrar uma imagem de negócios na moda.
Você pode usar diferentes programas de edição como Photoshop, Lightroom ou Capture One Pro.
Leia nosso artigo para obter as melhores dicas de retoque para fotografia comercial de moda.
Como suavizar a pele no Photoshop
Retocar a pele é uma arte que consome muito tempo. Muitos editores de fotografia podem trabalhar nesta área na maior parte do tempo. A primeira regra é nunca borrar a pele das modelos.
Você pode ficar tentado a usar isso para remover manchas. No entanto, a pele tem uma textura que parecerá falsa e sobrecarregada se for misturada com uma ferramenta.
A segunda regra é nunca trabalhar a partir de uma camada de fundo. É um mau hábito e é destrutivo. Copie a camada e trabalhe a partir dela.
O tema é geralmente editado em duas etapas. Primeiro, conserte manchas e partes que distraem da pele usando o carimbo de cura / clonagem.
Tenha cuidado para não remover quaisquer características do rosto ou da pele, pois um ponto de beleza pode realmente definir um rosto. Você não deve exagerar, pois isso fará com que o rosto pareça artificial.
Confira este artigo passo a passo para obter ajuda sobre como criar fotos de moda deslumbrantes.
Conclusão
A fotografia de moda é um campo divertido e competitivo. Todo mundo quer a fama que vem com a indústria da moda. Nem todos podem lidar com a alta pressão que vem com este mundo.
Use este guia completo para dominar a fotografia de moda e ter sucesso neste campo glamoroso.
