A arte de usar fundos para criar fotos mal-humoradas
Às vezes, quando você está tirando uma foto, pode ficar tão focado no assunto que esquece o fundo. Tenho certeza que você já viu o conselho padrão reiterado em revistas de fotografia e livros sobre como evitar postes de luz ou outros objetos que parecem crescer na parte de trás da cabeça de alguém. mas nunca De verdade Considerou o quão importante é obter um bom plano de fundo para tirar ótimas fotos?
Para que serve um fundo? O plano de fundo aprimora o assunto definindo a cena, criando uma atmosfera ou fornecendo informações do ambiente. Um fundo ruim distrai o assunto e estraga a foto.
Um bom fundo faz o oposto. Trabalhe com o assunto para fazer uma ótima foto. Se você fizer certo, o plano de fundo pode ajudar a adicionar humor e atmosfera à sua foto. Ele pode ajudá-lo a capturar o sentimento ou impressão que você tem de um lugar. Os planos de fundo ajudam você a ser um fotógrafo mais criativo e expressivo, adicionando elementos visuais que aprimoram seu assunto.
Corrigir um fundo ruim
Às vezes, você pode se deparar com um assunto fotogênico, mas com um fundo ruim. Nesta situação você tem algumas opções. Você pode mudar seu ponto de vista; pode ser que olhar para o seu assunto, de modo que ele fique emoldurado contra o céu, resolva o problema de um fundo ruim.
Foi o que fiz com esta foto tirada no Avebury Stone Circle. Ao enquadrar o monólito contra o céu, criei uma imagem semi-abstrata livre de distração. Fui forçado a fazer essa abordagem porque havia muitos visitantes nas pedras na época, dificultando tirar fotos sem pessoas ao fundo.
Outra solução possível é usar uma lente telefoto, se você tiver uma. Isso reduz a quantidade de fundo incluída em uma foto, permitindo que você se concentre na exclusão de elementos que não são relevantes.
A diferença que uma lente faz
O diagrama à esquerda mostra o que acontece quando você usa uma lente grande angular: o ângulo de visão amplo significa que você obtém muito do plano de fundo. Você verá que essas lentes são muito usadas por fotojornalistas que gostam de se aproximar do assunto e também obter muito fundo na mesma foto.
O diagrama à direita mostra o que acontece quando você usa uma lente telefoto. O ângulo de visão estreito significa que menos fundo está incluído. Se o fundo estiver a alguma distância atrás do motivo, também ficará desfocado. Uma lente telefoto é uma boa ferramenta para tirar fotos com fundos mais simples.
Dê uma olhada nessas duas fotos de viagem. O acima é fotografado com uma lente grande angular. Como a lente inclui muito do fundo, é difícil excluir elementos de distração. Isso não quer dizer que você não deva usar lentes grande angulares, muitos bons fotógrafos usam. O truque é desenvolver a disciplina de tornar os fundos tão simples e complementares ao tema quanto possível.
O segundo é fotografado com uma lente telefoto. Foi fácil para mim isolar a garota de um plano de fundo. A parede aumenta a atmosfera ao mostrar os arredores: Fotografei a menina em seu ambiente natural. Quem já esteve na Bolívia, onde a foto foi tirada, conhece o estilo arquitetônico da parede atrás dela.
Encontre um plano de fundo melhor
É bem possível que nenhuma dessas sugestões ajude, e a única solução é ir e encontrar um assunto com um fundo mais interessante, ou colocar seu assunto na frente de um mais interessante (fácil de fazer se você estiver tirando fotos de pessoas, por exemplo). Bons fotógrafos não procuram maneiras de corrigir fundos ruins; em vez disso, eles vão e procuram os bons.
fundos de photoshop
Eu tiro fotos desde muito antes da fotografia digital ser inventada, e tenho pouca paciência com fotógrafos que usam o Photoshop para tornar coisas como cair no céu mais interessantes ou mudar o plano de fundo.
Esta é uma fotografia preguiçosa e, ironicamente, provavelmente levará mais tempo do que se esforçar para encontrar um plano de fundo mais interessante em primeiro lugar. É extremamente difícil criar uma foto que não pareça retocada, graças às diferenças de iluminação, temperatura de cor, contraste, etc., entre o assunto e o fundo ‘falso’. Não recomendo o Photoshop como solução para fotos com fundos ruins.
Simplicidade
O primeiro passo para melhorar o fundo de uma foto é remover as distrações. A coisa mais importante a ter em mente são as reflexões. As áreas claras atraem a atenção do espectador. Se o seu plano de fundo tiver reflexos brilhantes, eles provavelmente desviarão a atenção do espectador do seu assunto e a foto perderá impacto.
As únicas coisas que você deve ver em sua foto são elementos que contribuem para a atmosfera ou mensagem. Se não deveria estar lá, exclua-o. Foi o que fiz neste retrato. Usei uma lente 50mm em uma câmera APS-C (portanto, ela se comportou como uma lente telefoto curta, uma distância focal perfeita para retratos).
Uma ampla abertura desfocou o fundo, o que ajudou a mantê-lo simples. Mas também fiz questão de incluir alguns elementos cruciais que ajudam a criar um clima: o monólito e a vegetação. Ambos estão fora de foco. Isso funciona porque sugerir coisas permite que a imaginação do espectador preencha as lacunas, e isso ajuda a definir o clima.
Ligando
Muitas vezes, você obtém destaques brilhantes no fundo ao fotografar sob luz solar intensa ou ao meio-dia. A solução é fotografar no final do dia, quando os níveis de luz são mais baixos e a qualidade da luz é muito melhor. Nesses momentos, é mais provável que seu plano de fundo seja iluminado por luz suave, o que ajuda a eliminar reflexos perturbadores.
Esta foto de um dente-de-leão foi tirada com pouca luz no final do dia. Não há reflexos perturbadores no fundo. Se a foto tivesse sido tirada ao meio-dia, a luz do sol teria criado pontos brilhantes no fundo e desviado a atenção do dente-de-leão.
Esse plano de fundo é o mais simples possível – observe como a paleta de cores limitada também contribui para o clima da foto. Vale sempre pensar nas cores predominantes. Verde é uma cor fresca e natural e é a cor de fundo perfeita para esta foto.
sombras e silhuetas
Outra maneira de criar ambiente é incluir áreas escuras no fundo. Silhuetas e sombras carecem de detalhes. Assim como os fundos fora de foco, o espectador precisa usar a imaginação para visualizar os detalhes que faltam.
Esta foto usa essa técnica para criar atmosfera. Há muito poucos detalhes no prédio em ruínas e na árvore atrás da garota. Isso é deliberado: a ideia era criar uma atmosfera de mistério. Uma técnica semelhante é usada em filmes de terror.
Luz de fundo
A iluminação é um elemento importante do humor. A luz de fundo é a iluminação mais caprichosa de todas. Use-o para cercar seu assunto com luz e capturar a atmosfera no início ou no final do dia.
Aqui está outra foto do mesmo ensaio. Eu usei a luz de fundo para criar silhuetas e iluminação dramática de alto contraste. Também usei um flash colocado à esquerda da modelo para iluminá-la de frente para que ela mesma não se tornasse uma silhueta.
fundos escuros e claros
As áreas contrastantes atraem a atenção. Se o fundo tiver mais contraste do que o assunto, seu olho será desviado do assunto e a foto ficará mais escura. Uma maneira de evitar fundos contrastantes é enquadrar a imagem de modo que o fundo fique muito escuro ou muito claro. Ambos capturam diferentes humores – fundos escuros podem ser sombrios e misteriosos. Fundos claros sugerem sol e luz.
Esta é outra foto tirada com uma lente telefoto. O sol brilhante na parede cria um fundo claro atrás das meninas. É um destaque, mas não é uma distração, pois é um ótimo tom contínuo.
Eu tomei a abordagem oposta com o seguinte. Eu gosto de fundos escuros – eles são misteriosos, temperamentais e funcionam muito bem contra assuntos de tons claros como esta flor.
espaço negativo
O fotojornalista da Magnum, Robert Capa, é creditado por dizer que, se suas fotos não são boas o suficiente, é porque você não está perto o suficiente. No entanto, isso não significa que você tenha que chegar muito perto de tudo o que fotografa. Às vezes você precisa deixar espaço ao redor do seu assunto.
Pense nisso como um espaço para respirar; às vezes, esse espaço fornecerá um cenário para o assunto, como uma pessoa em uma paisagem. O termo para isso é espaço negativo.
Esta foto é um bom exemplo do uso do espaço negativo. A extensão do céu cria um pano de fundo para a formação rochosa e ajuda a transmitir uma sensação da atmosfera do lugar.
Preparando a cena
O fundo define a cena. Aqui, os elementos dominantes do fundo são o mar, as nuvens e o pôr-do-sol. O fundo capta a atmosfera deste lugar, localizado à beira do oceano.
Outro elemento dominante do fundo e de toda a foto é a cor. O tom da cor é completamente natural. Ajustei o balanço de branco para a luz do dia e o céu nublado, com pouca luz ao pôr do sol, deu a toda a cena um forte tom azul, exceto pelo sol se pondo entre as nuvens.
Tudo o que tive que fazer no pós-processamento foi diminuir um pouco a temperatura da cor (fotografei em RAW para poder ajustar as configurações de temperatura da cor mais tarde) e aumentar o contraste.
Onde quer que você vá para tirar fotos, seja um local familiar como o Central Park de Nova York, ou um local quase completamente desconhecido, procure por cenários que definam a cena e também ajudem a capturar a atmosfera do lugar que você está visitando.
Esta foto tirada no Central Park faz exatamente isso, incluindo os arranha-céus da cidade de Nova York ao fundo.
Galeria de fotos
Aqui estão links para alguns fotógrafos no Flickr cujo trabalho eu gosto por causa da maneira como eles usam fundos em seus trabalhos. Vale a pena gastar algum tempo olhando seus Flickrstreams para ver como eles implementam algumas das ideias sobre as quais falei neste artigo.