Fotografia de moda: 9 dicas e técnicas
Quer melhorar sua fotografia de moda? Você veio ao lugar certo.
Como um fotógrafo de moda experiente, passei anos desenvolvendo truques e técnicas para ótimas imagens e, neste artigo, compartilho tudo com você, incluindo:
- A melhor maneira de iluminar seus retratos de moda
- Como escolher as melhores poses
- Um acessório simples que parece incrível em fotos de moda
- Muito mais!
Então, se você está pronto para começar a fotografar imagens de moda de nível profissional, vamos mergulhar mais fundo, começando com minha primeira dica:
1. Conduza seu modelo com confiança
Se você quer ótimas fotos de moda, precisa estar preparado para liderar seu modelo com confiança e autoconfiança.
Os modelos refletem a direção que recebem, portanto, se você mostrar sinais de ansiedade ou estresse, ou lhes der falta de direção, isso inevitavelmente aparecerá nas fotos finais.
Em vez disso, aja com confiança e gentileza. No início da filmagem, comunique sua agenda. Então, enquanto você trabalha, converse com seu assunto. Explique o que você quer ver e elogie bastante quando conseguir a foto que está procurando (e mesmo quando não conseguir!).
Se você está se sentindo ansioso com a filmagem e preocupado que não será capaz de fornecer uma direção segura, pode ser útil passar mais tempo se preparando. Na verdade, se você está nervoso, preparar demais pode ser uma coisa boa! Organize uma lista de fotos e ensaie mentalmente a técnica e a composição de cada imagem. Prepare o local, adereços e roupas com antecedência. Dessa forma, você pode se concentrar em seu modelo durante a sessão real.
2. Determine um tema geral
A melhor fotografia de moda não é apenas fotografar uma modelo elegantemente vestida; em vez disso, trata-se de transmitir uma mensagem geral Olhar e um específico Estado anímico.
Portanto, antes de começar a filmar, identifique o efeito específico que você está procurando, seja escuro e dramático, claro e arejado, ou mesmo uma narrativa ou conceito específico. então certifique-se de que tudo sobre o modelo, a cena e sua abordagem fotográfica reflete isso.
Use maquiagem e cabelo para complementar a roupa e a modelo. Se você quer um visual provocante ou sedutor, opte por uma maquiagem escura pesada e um penteado exagerado; se você quer um visual inocente ou natural, opte por tons pastel suaves, maquiagem suave e penteados suaves e fluidos.
Você também deve iluminar a cena de acordo. Sidelight produz imagens tridimensionais dramáticas, sombrias, enquanto Luz frontal é chamativo e enérgico, mas tem um efeito de achatamento.
E você pode trazer acessórios específicos para dar aquele toque final perfeito.
3. Inspire-se com poses de amostra
posando é um dos elementos mais difíceis de dominar na fotografia de moda. Felizmente, há um truque simples que você pode usar para aumentar rapidamente suas habilidades de pose:
Crie um arquivo com as poses que você gosta e olhe para ele. constantemente.
Comece folheando as últimas revistas de moda e, quando vir uma pose que se adapte ao seu estilo e interesses, tire uma foto (ou captura de tela). Você também pode navegar pelos portfólios dos melhores fotógrafos de moda, pesquisar no Instagram etc.
Ao coletar poses, adicione-as a um arquivo em seu telefone. Então olhe para eles com frequência, sempre que tiver a chance. Estude-os. Para cada foto, pergunte a si mesmo: O que faz essa pose funcionar? O que eu gosto sobre isso? O que melhoraria?
Em breve você terá um repositório mental de poses que você pode desenhar durante suas sessões de fotos. E se você esquecer os detalhes de uma pose ou precisar de inspiração durante uma sessão, sinta-se à vontade para sacar seu telefone e deslizar alguns itens da coleção!
4. Trabalhe em um estúdio
Sim, é possível realizar sessões de fotografia de moda ao ar livre. Mas os estudos são muito facil para trabalhar porque você pode controlar facilmente a iluminação e estabilizar as condições, então, a menos que você esteja muito confiante em suas habilidades, um estúdio é o lugar para estar.
Prepare o estúdio com antecedência com planos de fundo, adereços, muito espaço, luzes e modificadores o que você prevê precisar. Configure sua câmera para ser conectado ao seu laptop (Dessa forma, você pode ver cada imagem na tela do computador depois de disparar o botão do obturador.) Você pode até tirar algumas fotos de teste antes que seu modelo chegue apenas para garantir que tudo esteja funcionando corretamente.
Embora você possa alugar um estúdio profissional, isso nem sempre é necessário, especialmente se você está apenas começando. Em vez disso, crie um espaço de estudo em casa – os porões são ótimos para isso! – e mobiliá-lo com um suporte de cenário e seu kit de iluminação.
Os profissionais tendem a usar estroboscópios de estúdio, mas podem ser bastante caros. Os flashes são um bom substituto e, se você estiver com pouco dinheiro, pode até criar uma configuração básica de estúdio sem qualquer luz artificial extravagante; apenas trabalhe em uma sala com uma janela grande e pendure um lençol branco sobre ela. Em um dia claro e ensolarado, você terá uma senhoria caixa maciaque produzirá uma luz lisonjeira, mesmo!
5. Ilumine cuidadosamente seu modelo
A iluminação é uma parte muito importante da fotografia de moda e, à medida que você pratica, desenvolve um olho para a luz S seu kit de iluminação geral.
Para cada nova sessão de fotos, recomendo começar com apenas uma luz. Esta deve ser sua luz principal, ou luz principal, e você deve incliná-la para criar o efeito que deseja (aqui, o padrões de iluminação padrão para fotografia de retrato Pode ser útil!). Não tenha medo de experimentar diferentes posições e ângulos até encontrar um que você goste.
Então, uma vez que você tenha a luz da chave acesa, vá em frente e acumular o resto da sua configuração. Faça algumas fotos de teste e identifique as áreas que têm muitas sombras e precisam ser preenchidas. Mova luzes ou refletores adicionais para a posição e continue tirando fotos de teste para poder avaliar o efeito.
Muito em breve, você vai acabar com um resultado que você gosta. E uma dica profissional: após cada sessão, desenhe diagramas de iluminação para ajudá-lo a lembrar as configurações que funcionaram. Dessa forma, você pode usá-los novamente em sua próxima sessão!
6. Use acessórios (incluindo um espelho)
Os acessórios são uma ótima maneira de criar uma narrativa dentro de uma foto de moda, e eu os recomendo. É útil comprar muitos adereços com antecedência e, depois de identificar o tema da sessão, você pode escolher os adereços que parecem funcionar melhor.
Claro que não exagerar isso. Os acessórios devem complementar o modelo, mas não devem desviar a atenção das principais áreas de interesse.
Um dos meus acessórios favoritos é o espelho humilde, que todo fotógrafo de moda deveria ter à mão. Um espelho pode contar uma história, além de ser uma maneira eficaz de mostrar a frente e o verso do seu modelo.
Para obter a exposição correta no espelho, pode ser necessário coloca suas imagens entre parênteses. Você também precisará ter cuidado ao se posicionar e ao seu equipamento de iluminação; você não quer que uma luminária, seu computador ou uma luz estroboscópica sejam refletidos na imagem final!
7. Escolha um plano de fundo que corresponda ao seu tema
Os iniciantes geralmente esquecem de pensar no plano de fundo, mas isso é um erro. UMA bom plano de fundo ele pode complementar o assunto principal e unificar a imagem, enquanto um fundo ruim distrai o espectador e pode fazê-lo se sentir deslocado.
Se estiver trabalhando em um estúdio, você pode comprar cenários e pendurá-los atrás do modelo. Cores sólidas são um bom ponto de partida, mas à medida que você fica mais sério, você pode querer investir em alguns fundos de qualidade pintados à mão. (Se você é muito artístico, pode tentar pintá-los você mesmo!)
E se você estiver fotografando ao ar livre, certifique-se de escolher sua localização com cuidado. Se a roupa e o estilo forem ousados, ásperos ou provocativos, um cenário urbano, com uma parede de tijolos desgastados ao fundo, funcionará bem. Por outro lado, se quiser um look primaveril ou de verão, pode trabalhar num campo, num prado, numa praia, numa floresta ou na margem de um rio.
8. Experimente com diferentes ângulos
Seu ponto de vista pode fazer ou quebrar uma imagem da moda.
Portanto, quando estiver trabalhando com seu modelo, certifique-se de fotografar de vários ângulos diferentes.
Tente subir alto (escadas ou até mesmo uma escada pode ser útil aqui!), agachar, cair no chão, mover-se pelo modelo, etc. Certifique-se de sempre manter seu tema geral em mente e considere como diferentes pontos de vista afetam a aparência da imagem.
Além disso, depois de encontrar um ângulo que você goste, passe algum tempo trabalho isso. Experimente algumas variações de composição diferentes, mova-se ligeiramente de um lado para o outro, dê um passo para frente ou para trás, etc. Dessa forma, você tem a garantia de obter a melhor foto possível.
9. Traga um assistente
A fotografia de moda pode ser feita por conta própria…
… mas se você quer De verdade Melhore seu trabalho e traga um assistente para cada sessão de fotos. Dessa forma, você tem um conjunto extra de mãos para posicionar refletores, inclinar e redefinir o equipamento de iluminação, ajustar as posições das roupas e limpar a cena.
Você sempre pode contratar alguém, mas eu recomendo que você faça isso com um amigo ou familiar. Estudantes de fotografia também podem estar dispostos a ajudá-lo, especialmente se você estiver disposto a fornecer algum tipo de orientação.
Tenha em mente que você não precisa de alguém com experiência. Trabalhar como assistente não é necessariamente difícil, requer apenas vontade de seguir as instruções e ouvir com atenção!
Dicas de fotografia de moda: palavras finais
Bem, aí está:
9 dicas para melhorar suas fotos de moda.
Lembre-se: a fotografia de moda não precisa ser difícil. Pode parecer esmagador no começo, mas quanto mais você praticar, melhor você ficará. E em breve, você estará capturando fotos de moda como um profissional absoluto!
Qual dessas dicas você planeja usar primeiro? Que tipo de fotos de moda você gosta de tirar? Compartilhe seus pensamentos nos comentários abaixo!