Crie belos retratos internos sem flash (NSFW)
Ed Verosky é fotógrafo profissional e autor residente em Nova York. Neste artigo, Verosky explica como criar retratos usando apenas luz natural e ambiente. Para obter mais informações sobre como obter iluminação excelente em qualquer situação, consulte o popular e-book da Verosky, “Fotografia com flash 100% confiável.“
Nota: esta postagem contém uma imagem com muito suave nudez (na verdade, tão leve que você pode nem perceber).
Para mim, usar o flash pode ser a maneira mais eficiente de criar um retrato de alta qualidade. Não há nada parecido com isso para uma sessão editorial quando você precisa daquela combinação de controle total de iluminação, tempo mínimo de gravação e resultados previsíveis. Claro, você tem que saber o que está fazendo para que tudo funcione assim. Mas essa habilidade vem com conhecimento e experiência.
Dominar o flash significa dominar a luz em qualquer situação. Às vezes, entretanto, há uma bela luz esperando para você usar. A luz ambiente natural e constante pode ser sua melhor amiga se você tiver um pouco de tempo e flexibilidade com o ambiente e o assunto.
A luz constante, ao contrário da iluminação com flash / estroboscópio, permitirá que você veja e ajuste seu efeito no assunto e nos arredores em tempo real. Esta é uma ótima maneira de aprender sobre o posicionamento da iluminação e esse conhecimento e experiência, sem dúvida, serão transportados para o seu retrato com flash. Como gosto de dizer, “luz é luz”, o que significa que os princípios de iluminação de um objeto e do ambiente são essencialmente os mesmos, seja a fonte de luz um “flash” rápido ou uma iluminação constante.
A principal diferença é que o flash é capaz de produzir uma luz mais intensa, mas com uma duração muito curta para que o fotógrafo veja os efeitos de sua posição no assunto em tempo real. Com iluminação constante, você pode mover casualmente as luzes e o objeto e saber instantaneamente como as mudanças afetarão o retrato que está tirando. Com algumas fotos de teste para verificar a exposição, você está pronto para começar.
Configurações de iluminação
Luz natural. A luz da janela é a luz mais bonita que você pode encontrar quando as condições são adequadas. Ele pode servir como um softbox enorme e ser manipulado com qualquer combinação de decoração de janela, como persianas e cortinas. Basta posicionar o assunto perto da janela e deixar a luz criar muito do drama do retrato. Gosto de posicionar o assunto de forma que haja bastante sombra de um lado, o que oferece muitas opções para estilos de retratos clássicos.
A luz da janela estava cortada. ISO 800, 50 mm, f / 2.8, 1/80 seg.
Lâmpadas para a casa. Você também pode fazer bom uso de lâmpadas domésticas simples. Gosto de remover as cortinas das luzes da sala e usá-las como fontes de luz. Para começar, basta posicionar a luz principal na frente e ao lado do objeto, de preferência vários centímetros acima da sua cabeça. Isso lhe dará um padrão de iluminação clássico para trabalhar. Uma segunda luz pode ser colocada mais atrás do assunto e servir como luz de fundo ou kicker, adicionando dimensão.
Um conjunto composto por duas lâmpadas para a casa, sem os abajures. O chutador está atrás de Kelly, e a lâmpada principal está quase diretamente na frente dela, à direita da câmera. ISO 800, 50 mm, f / 2.8, 1/60 seg.
Configurações da câmera
Meu conselho geral para qualquer filmagem interna é pensar “rápido e amplo”. A configuração inicial da sua câmera deve ser um equilíbrio do ISO mais alto possível que ainda forneça níveis de ruído aceitáveis para seus propósitos, a maior abertura que sua lente permitirá e a velocidade de obturação mais rápida possível.
Claro, cada um desses controles está inter-relacionado e é parte integrante da exposição geral, então você terá que fazer alguns ajustes e compensações para o ambiente em que está trabalhando e para o efeito que está tentando obter em suas fotos.
Felizmente, a maioria das DSLRs agora são capazes de baixo ruído, mesmo quando usam altas velocidades ISO, então a maior parte da iluminação da sala e até mesmo pouca luz natural não serão um problema para você. Mas mesmo que sua câmera produza muito ruído em ISOs mais altos, isso não é necessariamente uma grande preocupação. Deixe o ruído como está ou reduza-o um pouco no pós-processamento usando sua escolha de técnicas de redução de ruído.
Muitos fotógrafos adicionam ruído artificialmente costas em suas imagens para reproduzir a aparência de um filme ou, de outra forma, reduzir a aparência digital super clean e elegante que sai da câmera. Dica simples: não se preocupe com o ruído, a menos que atrapalhe a imagem que você está tentando criar.
Outra coisa que realmente o ajudará a obter belos retratos em situações de pouca luz é uma lente rápida. Por “rápido”, queremos dizer uma lente com uma grande abertura de pelo menos f / 2.8. Quanto maior a abertura, mais luz a lente permitirá a passagem em uma determinada unidade de tempo. Isso lhe dará mais liberdade com suas configurações de ISO (já que eles não terão que ser tão altos para compensar a menor luz que entra pela lente) e velocidades de obturador mais rápidas (já que não terão que ser tão baixas para compensar menos luz através da lente). As lentes com aberturas mais amplas também têm a capacidade de uma profundidade de campo rasa, o que pode aumentar muito o interesse e a mística de seu retrato.
A velocidade do obturador é uma consideração importante não apenas por seu efeito na exposição geral, mas também pelo possível desfoque em velocidades mais lentas do obturador. No entanto, como acontece com o ISO, o efeito de velocidades de obturador supostamente menores do que as ideais é o que acontece. Você pode descobrir que uma imagem borrada ocasionalmente faz uma declaração bastante artística. Cada retrato não precisa ser tão nítido quanto um tachinha.
Outra configuração de lâmpada doméstica, com Chris. Usei uma lâmpada de casa vazia à esquerda da câmera para iluminá-la de um lado e do fundo ao mesmo tempo. A luz principal vem da câmera certa. ISO 800, 85 mm, f / 1.8, 1/60 seg.
Portanto, com esses fatores em mente, você pode tentar a seguinte combinação de exposição como ponto de partida e ajustá-la de acordo com suas necessidades:
- Modo de câmera: Prioridade de abertura
- Abertura: F /2.8 (ou o mais amplo possível para sua lente)
- EU SOU: 800
- Velocidade do obturador (alvo): 1/100 seg. ou mais alto.
No modo de prioridade de abertura, sua câmera definirá automaticamente a velocidade do obturador enquanto você controla todo o resto. Você precisará prestar atenção à velocidade do obturador para garantir que não seja tão lenta a ponto de criar um efeito de desfoque indesejado. Novamente, esses são apenas pontos de partida. Com uma pose estacionária e uma mão firme, consegui velocidades do obturador portátil de até 1/15 de segundo. e produziu bons resultados. Você também pode experimentar o modo manual da câmera para ter total controle das configurações. Se as condições de iluminação forem bastante estáticas, recomendo.
Além disso, você provavelmente se beneficiará ao fotografar no formato RAW (NEF) de sua câmera, de forma que ajustes críticos como balanço de branco, exposição e contraste possam ser feitos facilmente e com perda mínima de informações. em pós-processamento. Embora a configuração de equilíbrio de branco não seja realmente imposta ao arquivo RAW, você pode definir o equilíbrio de branco como desejar durante a fotografia para ter uma ideia de como será a imagem final. Além disso, uma configuração de equilíbrio de branco escolhida informará ao software de processamento com qual configuração de temperatura de cor e matiz começar melhor para cada imagem.
A luz da janela ilumina Satu. ISO 800, 50 mm, f / 4, 1/200 seg.
Pós-processamento
Além do pós-processamento criativo possível com suas imagens de luz ambiente, existem algumas coisas que você pode querer abordar no esforço inicial de pós-processamento:
Equilíbrio de branco: Nem todas as fontes de luz produzem as mesmas temperaturas de cor. Apesar de como eles parecem aos nossos olhos, a câmera grava vários tipos de iluminação doméstica (fluorescente, tungstênio, luz do dia equilibrada) e luz natural (pôr do sol, nublado, sombra) produzindo diferentes tons de cor.
Portanto, se você estiver tirando um retrato com luz de tungstênio brilhante como a luz principal do objeto, mas houver uma forte luz de janela entrando no plano de fundo, pode ser necessário lidar com a indesejável mistura de cores.
Felizmente, você pode corrigir esses tipos de incompatibilidade de cores no pós-processamento, escolhendo as configurações gerais de equilíbrio de branco em seu software e alterando seletivamente as cores problemáticas em partes específicas da imagem. Se isso não for algo com que você gostaria de se preocupar, não o faça. As cores podem ser aceitáveis como estão. Caso contrário, você sempre terá efeitos artísticos de alteração de cor e até opções de conversão em preto e branco. Então, está tudo bem.
Problemas de ruído: Pessoalmente, gosto de um pouco de ruído em minhas imagens na maioria das vezes. Mas se você tiver que usar configurações de ISO muito altas para tirar suas fotos e precisar reduzir um pouco o ruído, existem várias opções de software embutido, autônomo e plug-in para lidar com isso. . De vez em quando, usarei as ferramentas de redução de ruído do Lightroom ou meu plug-in Photoshop Noise Ninja, por exemplo.
Fotografar com luz natural e ambiente em ambientes internos pode ser uma ótima maneira de aprender os detalhes da iluminação de um retrato. A experiência real para você e seu assunto também é um mundo à parte do estroboscópio e do efeito de estúdio de trabalhar com flash. Ao contrário de fotografar ao ar livre, trabalhar em ambientes internos sem flash pode apresentar problemas relacionados a situações de pouca luz. Usando algumas das dicas acima, você deve ser capaz de lidar com os desafios de retratos com pouca luz e obter imagens de ótima aparência.
Se você quiser aprender como obter uma luz incrível em qualquer situação, confira o e-book de Ed Verosky, “Fotografia com flash 100% confiável.” É um ótimo recurso que ajudou milhares de fotógrafos a melhorar o uso do flash e da luz ambiente para fotografar.