5 dicas para ótimas fotos de fantasias

Houve uma explosão de interesse em fotografia de fantasias nos últimos anos. De cosplays de filmes a retratos de inspiração histórica, não há limite para o tipo de figurino que precisa ser fotografado, e essas imagens podem injetar muita variedade no portfólio de qualquer fotógrafo de retratos promissor.

Além disso, capturar alguém que está desempenhando um papel adicionará uma nova dimensão às suas imagens; Quando as pessoas fingem ser outra pessoa, muitas vezes perdem o constrangimento de estar na frente da câmera, o que pode resultar em fotos surpreendentemente genuínas.

Mas como garantir resultados surpreendentes? Neste artigo, compartilho minhas cinco principais dicas para criar fotos incríveis. Quando terminar de ler, você estará pronto para capturar e processar lindas fotos de fantasias!

1. Inspire-se na história

Desde os primórdios da fotografia, os artistas criaram retratos baseados em figuras e trajes históricos. Julia Margaret Cameron foi uma fotógrafa britânica do século 19 que costumava fotografar pessoas vestidas como personagens de Shakespeare, enquanto seu contemporâneo, David Wilkie Wynfield, fotografava seus amigos em trajes no estilo do grande artista veneziano do século 16, Ticiano.

Então dê uma olhada no trabalho de outros fotógrafos e veja o que você pode aprender. Você pode até se inspirar em certas fantasias, estilos de iluminaçãoe humores, todos os quais você pode tentar incorporar em suas próprias fotos.

E também não olhe apenas para a fotografia; há também milhares de anos de retratos pintados para se inspirar. Para este próximo retrato, fui inspirado por uma pintura de Da Vinci chamada La Belle Ferronniere:

Também fui inspirado por outros pintores; se você não tem certeza por onde começar, tente olhar para o retrato de Rembrandt e veja se consegue recriar o padrão de iluminação Rembrandtque tende a parecer incrível.

A propósito, nunca tenha medo de tentar auto-retrato quando você está experimentando diferentes técnicas de iluminação e visuais. Pode levar um pouco de prática para obter um bom resultado, e você pode ser seu próprio modelo mais paciente. A foto acima foi resultado de uma hora no meu estúdio experimentando luz!

Em uma nota relacionada, a maioria dos artistas no passado usava a luz disponível e, se você geralmente é um fotógrafo de flash, a fotografia de fantasia pode ser um ótimo momento para sair de sua zona de conforto e tentar algo diferente.

2. Verifique a precisão do traje.

Não estou sugerindo que você deva ficar obcecado com a precisão histórica ou cinematográfica em seus retratos de fantasia, mas vale a pena pensar em todos os itens que sua babá está vestindo. antes capturando a foto final. (Você também deve verificar os arredores e o plano de fundo do modelo – um carro moderno certamente parecerá deslocado em uma cena do tipo renascentista!)

Em um retrato de fantasia, ainda mais do que com um retrato normal – todos os aspectos do vestuário e da maquilhagem, bem como os acessórios que adiciona, devem contribuir para a história que a imagem final conta. O ideal é que nada apareça na imagem final que não tenha sido colocado ali intencionalmente para aprimorar a narrativa.

Portanto, se você estiver fotografando um retrato inspirado em um período da história, em um filme ou em uma história em quadrinhos, reserve um tempo para pesquisar sua inspiração antes de agendar uma sessão. Verifique se os figurinos, acessórios, adereços e cenário não vão contra a história que você está tentando contar.

Se você é novo no design de retratos, é aqui que pode valer a pena consultar um figurinista. Suas dicas podem economizar muito tempo e sofrimento a longo prazo! Claro, sempre há oportunidades de alugar fantasias nos cinemas (o que pode ser uma opção surpreendentemente econômica).

3. Prepare o cenário

Pense na cena que você deseja que seu personagem habite. Você pretende fotografá-los como realeza sentados em um belo trono? Ou você quer capturar um guerreiro pós-apocalíptico rastreando o perigo na floresta? explorando um local e fornecimento de acessórios para se adequar à cena pode ser metade da diversão quando se trata de montar um retrato de fantasia.

Se você está tendo dificuldade em identificar um bom local para o seu retrato, respire fundo. Muitas vezes você pode encontrar grandes oportunidades nos lugares mais incríveis. Eu filmei na frente de enormes portões de enrolar em propriedades industriais, em trechos de mata que pareciam uma propriedade dos sonhos e em um velho muro de pedra no meu quintal. Com a iluminação certa, seleção de lentes de retratoopções de enquadramento e pós-processamento, os locais mais mundanos podem fornecer exatamente os resultados que você está procurando.

Claro, nem sempre é necessário procurar locais; há sempre a opção de ir ao estúdio. Na verdade, se você trouxer um assunto para o estúdio e colocá-lo contra um fundo simples, as imagens resultantes geralmente destacarão a história que você está tentando contar por meio de seu guarda-roupa e aparência (trazendo o assunto diretamente para o foco).

Dito isto, esse estilo de filmagem em estúdio pode ser uma faca de dois gumes. Dado o maior foco no assunto, há menos espaço para erros em retratos de estúdio controlados, mas a recompensa pode valer a pena!

4. Dê um personagem ao seu tema

Quando as pessoas costumam se sentar para retratos, elas brincam eles mesmos. Então, quando você tem alguém sentado para um retrato de fantasia, pode ajudar se eles desempenharem um papel. Na minha experiência, essa abordagem pode ajudá-los a entrar no estado de espírito certo com muito mais rapidez e facilidade.

Portanto, antes de fazer uma filmagem, enquanto determina o estilo e o posicionamento corretos, pense no personagem que deseja capturar e anote algumas ideias.

Seu assunto é um jovem poeta vitoriano taciturno que perdeu seu amor? Ou eles são um rebelde clandestino tentando descobrir uma conspiração do governo daqui a quatro décadas? Esses detalhes podem parecer desnecessários, mas o personagem e suas motivações são a força motriz por trás de toda a filmagem. Faça o possível para dar vida ao personagem desenvolvendo a história de fundo relevante e, em seguida, comunique a narrativa ao seu modelo.

Uma vez que seu personagem esteja vestido, com acessórios, devidamente instruído e em um local de sua escolha, todos esses elementos devem se unir para ajudá-lo a retratar o personagem. É a sua capacidade de habitar o papel que vai brilhar, contar a história e realmente tornar as imagens dignas de um portfólio.

5. Não se esqueça do pós-processamento

Ele projetou uma filmagem incrível em um local fantasticamente atmosférico com uma grande equipe e contou de forma colaborativa uma história cativante. Então o que vem depois? Você deve compartilhar suas imagens com o mundo?

Não tão rápido. Antes que alguém veja suas fotos, você precisa gastar muito tempo pós-processando os arquivos. Veja bem, as escolhas que você faz no computador ou na câmara escura realmente ajudam a enfatizar a história. Na minha experiência, um bom pós-processamento pode transformar um retrato em algo extraordinário.

Mas não segue necessariamente um padrão fluxo de trabalho de pós-processamento de retrato. Você pode tomar decisões estilísticas que pode querer evitar quando disparando headshots regulares qualquer retratos de família. Por exemplo, ao fotografar imagens com um tema apocalíptico, costumo adicionar muitas camadas por cima para criar uma aparência suja à peça. E se estou fotografando um personagem inspirado em um filme de ficção científica, muitas vezes vou forçar as cores para que se assemelhem ao classificação do filme usado por cineastas. Por fim, se estou fotografando algo projetado para parecer medieval, costumo desligar todas as cores e fazer com que as fotos finais pareçam empoeiradas e gastas.

Com a prática, você desenvolverá seu próprio estilo de pós-processamento de fotografia de figurino. Apenas lembre-se: tudo sobre retratos de fantasia é completamente diferente de como a maioria das pessoas aborda a fotografia de retratos. Portanto, veja o estágio de pós-processamento como uma oportunidade de experimentar!

Dicas de Fotografia de Figurino: Palavras Finais

Agora que você está armado com minhas dicas para fotografar retratos de fantasias, é hora de tirar algumas fotos. Então comece a pensar em algumas imagens que gostaria de criar!

Lembre-se de desenvolver uma história de fundo, definir a cena e considerar cuidadosamente cada elemento que você colocar na imagem. Dessa forma, você pode contar uma história convincente e consistente que brilha na cena final.

Agora eu venho até você:

Que retratos de fantasia você planeja capturar? Compartilhe seus pensamentos (e imagens) nos comentários abaixo!